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Poesía en acción: escena y performance


Destrezas y Competencias
LL.4.5.1.
Interpretar un texto literario desde las características del género al que pertenece.
LL.4.5.4. Componer textos creativos que adapten o combinen diversas estructuras y recursos literarios.
LL.4.5.5. Expresar intenciones determinadas con el uso creativo del significado de las palabras.


Aplicación en la vida real:
Puedes usar esta habilidad cuando te enfrentas a formas de comunicación que no dependen solo de lo escrito, sino de la voz, el ritmo, la intención y la interacción con otros. Esto ocurre en conversaciones, discursos, presentaciones, música, improvisación y redes sociales.

También puedes usarla cuando necesitas adaptar tu lenguaje según el contexto: no es lo mismo escribir que decir, no es lo mismo explicar que provocar, no es lo mismo leer que interpretar. Aquí entenderás que la poesía también se vive, se dice y se enfrenta en escena.


ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE


La poesía también se dice
(de 12 a 18 minutos):
Descubrirás que la poesía no solo se escribe, sino que se transmite, se responde y se vive en comunidad.


1. Observa el siguiente documental sobre amorfinos. No lo mires como entretenimiento. Tu tarea es detectar cómo se usa el lenguaje en ese contexto.

2. Mientras observas, presta atención a tres cosas específicas. No escribas todavía, solo identifica mentalmente:
✦ Cómo suenan los amorfinos cuando se dicen.
✦ Qué tipo de contenido tienen (humor, amor, desafío, respuesta).
✦ Cómo reaccionan las personas cuando alguien dice un amorfino.


3. Después del video, responde por escrito estas tres preguntas en tu cuaderno:
✧ ¿Qué diferencia notas entre un poema escrito para leer en silencio y un amorfino dicho en voz alta?
✧ ¿Qué función cumple el humor o la respuesta en los amorfinos?
✧ ¿Por qué crees que esta forma de poesía necesita un público y no funciona igual en silencio?

Qué debo entregar a mi profesor:
Debes entregar tres respuestas desarrolladas (mínimo dos oraciones cada una) sobre el video observado. Este producto sirve como evidencia porque demuestra si puedes reconocer que la poesía también funciona como acción oral y no solo como texto escrito.

Propósito de la actividad
Has comprendido que la poesía puede existir como práctica social y no solo como texto.


Cómo funciona la poesía oral (de 20 a 25 minutos):
Comprenderás la tradición oral montubia y las formas básicas de la estructura poética.


1. Escucha la explicación de tu profesor sobre la tradición oral montubia. No tomes apuntes como lista. Debes entender que el amorfino es una forma de comunicación viva que combina ingenio, ritmo y respuesta social.

2. Lee algunos ejemplos de amorfinos que tu profesor insertará en este momento de la clase.

Antología de Amorfinos Montubios
https://drive.google.com/file/d/1OExuNXuDxiueZetYnG3y1hP5C7-3zVx_/view?usp=sharing

3. Abre el siguiente recurso interactivo para comprender dos ideas clave: arte mayor y arte menor en la poesía.

Taller Interactivo: El Ritmo de las Palabras

Métrica: Arte Menor vs. Arte Mayor

✨ Arte Menor

Versos de 2 a 8 sílabas. Son rápidos, populares y rítmicos.

“Quisiera ser pajarito” (8)
“para irte a visitar” (8)
— Amorfino tradicional

🏛️ Arte Mayor

Versos de 9 sílabas o más. Son pausados, elegantes y solemnes.

“Bajo la tarde que se aleja fría” (11)
“vuelvo a sentir tu mano en la mía” (11)
— Medardo Ángel Silva

🧪 Laboratorio de Versos

Escribe un verso aquí abajo para medir su fuerza rítmica:

Conteo de sílabas: 0

*Nota: Este es un conteo gramatical básico. Recuerda que en poesía real influyen la sinalefa y el acento final.

Qué debo entregar a mi profesor:
Debes entregar una explicación breve de tres oraciones sobre qué es la tradición oral montubia y una diferencia clara entre arte mayor y menor. Este producto sirve como evidencia porque demuestra si puedes comprender la base cultural y técnica de la poesía oral.

Propósito de la actividad
Has comprendido que la poesía oral tiene reglas propias que afectan cómo suena y cómo se usa.


Escribir y responder en escena
(de 25 a 25 minutos):
Aplicarás la métrica y la sinalefa a versos reales para descubrir que el ritmo también se puede explicar.


1. Abre la letra de “Pienso en tu mirá’”. Léela primero en silencio completa para reconocer tono, repeticiones y velocidad verbal. No empieces a contar sílabas todavía.

Pienso en tu mira' de Rosalía
https://drive.google.com/file/d/1oUAtdYKtIqVowQiOov2nz81fkqEsfQTi/view?usp=sharing

2. Vuelve al texto y trabaja solo con los versos que tu profesor seleccione. Esto es importante para que todos practiquen sobre el mismo material.

3. En el primer verso asignado marca con una línea o con color las posibles sinalefas. Recuerda que la sinalefa no se marca porque “se ve bonita”, sino porque dos palabras se pegan al pronunciarse y alteran el conteo poético.

4. Cuenta las sílabas poéticas del verso paso a paso. Debes dejar visible dónde separaste, dónde uniste y si al final aplicaste ajuste por palabra aguda, grave o esdrújula.

5. Repite el mismo proceso con el segundo verso asignado. Si el verso te genera duda, léelo en voz alta dos veces antes de decidir.

6. Escribe una explicación breve de tres oraciones en la que respondas esta pregunta: ¿qué diferencia encontraste entre contar sílabas como si fuera una frase común y contarlas como verso poético?

Qué debo entregar a mi profesor:
Debes entregar dos versos analizados con marcas de sinalefa, conteo silábico completo, ajuste final cuando corresponda, una explicación de tres oraciones sobre la diferencia entre conteo común y conteo poético, y una observación final sobre el efecto del ritmo. Este producto sirve como evidencia porque demuestra si puedes aplicar la métrica como herramienta de lectura y no solo como procedimiento mecánico.

Propósito de la actividad
Has comprobado que el ritmo del verso se puede describir y justificar cuando observas cómo se unen, se cuentan y se ajustan las sílabas.


Repetir también es construir sentido (de 22 a 35 minutos)
Escribirás amorfinos y participarás en un contrapunteo para experimentar la poesía como acción.


1. Escribe cuatro amorfinos en pareja. Cada amorfino debe cumplir tres condiciones:
1️⃣ Debe tener 4 versos.
2️⃣ Debe tener rima sencilla.
3️⃣ Debe incluir humor, amor o picardía respetuosa.

2. No escribas frases largas ni complicadas. El amorfino funciona porque es breve, claro y rápido. Practica leerlos en voz alta con tu pareja. Ajusta palabras si no fluyen al decirlas.

Escáner de Métrica Interactiva

📏 Escáner de Versos Real

Escribe tu verso para aplicar la Ley del Acento Final y detectar Sinalefas:

Sílabas: 0


3. Forma una dupla con otra pareja.

4. Realicen un contrapunteo y grábenlo en video. Esto significa que una pareja dice un amorfino y la otra responde con otro.

5. No puedes repetir exactamente el contenido. Debes responder con sentido, humor o contraste.

6.Observa qué ocurre en el momento. La reacción del grupo también forma parte de la actividad.

Qué debo entregar a mi profesor:
Debes entregar dos amorfinos escritos y participar en el contrapunteo. Este producto sirve como evidencia porque demuestra si puedes usar la poesía como forma de interacción oral y no solo como escritura.

Propósito de la actividad
Has experimentado la poesía como acción en vivo, donde el lenguaje responde, provoca y se construye en interacción.


Análisis poético de una canción
(de 50 a 60 minutos):
Aplicarás un análisis completo a un poema y su versión musical para demostrar comprensión del lenguaje poético.


1. Escucha la canción “Flores negras” en versión pasillo.

2. Lee el poema original de Julio Flórez que tu profesor te entregará.

Hoja de trabajo de Análisis poético de Flores Negras
https://docs.google.com/document/d/1pvo2Gmo5gPVkI4TqTuv20GA3fE_hSb7P/edit?usp=sharing&ouid=106452810943368223008&rtpof=true&sd=true

3. Lee esta idea antes de continuar: esta canción es un pasillo porque adapta un poema a una forma musical tradicional, lo que cambia su musicalidad pero no elimina su sentido poético.

4. Analiza el poema siguiendo estos cuatro pasos:

Paso 1: Musicalidad
Debes explicar cómo suena el poema. No es solo ritmo. Es la sensación que produce el sonido de las palabras.

Paso 2: Imágenes poéticas
Debes explicar qué imagen aparece en tu mente y qué significa dentro del poema.

Paso 3: Emociones
Debes identificar qué emociones aparecen y cómo el poema las muestra, no solo las nombra.

Paso 4: Mensaje
Debes explicar qué quiere hacer pensar o sentir el poema y si tiene rasgos del Romanticismo.

5. Escribe un párrafo final de análisis en el que respondas esta pregunta: ¿Este poema representa el Romanticismo? Explica por qué usando lo que analizaste.

Qué debo entregar a mi profesor:
Debes entregar las respuestas de los cuatro pasos de análisis y un párrafo final en el que expliques si el poema representa el Romanticismo. Este producto sirve como evidencia porque demuestra si puedes analizar un texto poético en profundidad y justificar una interpretación.

Propósito de la actividad
Has integrado musicalidad, imagen, emoción y mensaje para construir una lectura completa de un poema.


Sugerencia Rúbrica
Enlace a la Rúbrica de Evaluación por competencias
Unidad 2: Poesía, sensibilidad y ruptura
Hoja 5: Análisis poético de una canción

https://docs.google.com/spreadsheets/d/1krcWtzNO-XoysHIZnipSHVGA2ZQ7A4ryA_u0xyZKBmo/edit?usp=sharing


NEE - Adaptaciones curriculares